争执之镜头防卫情境中，摄影机置于处于哪个演员前面。

争执之镜头袭来情境中，一开始你可以先把摄影机置于处于防卫地位的演员前面，然后稍稍后退，直到轻微的过肩镜头为止。这样的倒退要很猛烈。

争执之原地绕圈情境中，最好的方法是同样的场景拍两遍，第一遍拍的时候，占据主动权的演员退出，让摄影机代替他的位置，用他的主观视角来拍摄防卫的演员；第二遍拍时摄影机要在被动的演员身后，采用过肩镜头拍摄主动的演员。

争执之扑向镜头情境中，要想拍出突然冲向镜头的感觉，演员至少需要？

争执之扑向镜头情境中，关于镜头的选择问题，长焦虽然能产生出演员只是向前小小的一步就好像移动了很多，但是也容易产生畸变现象，让人物脸部变形，结果反而会显得好笑。更何况因为摄影机离演员太近了，那样拍效果会太夸张。所以，选择广角镜头

争执之冲动之举情境中，最关键的是要把握好时间，摄影机摇拍的速度要跟演员移动的速度保持一致

变化之无法逃脱情境中，演员行走的过程中摄影机始终与她保持相对距离不变，这样的镜头会让人觉得演员想要把摄影机推开，观众会觉得自己也挡着演员的路，所以他们会有紧张感。

争执之镜头袭来情境中，弱势的演员要紧靠画面的一边，画面另一边留下空白，这样会让人觉得镜头外的人正要扑过来。

惊惧之无路可逃情境中，一开始可以让演员正对着镜头，然后他们就得转身朝着一边跑开。他们跑的时候，摄影机要从他们身后包抄过去，速度要比演员慢。

打斗之扭成一团情境中，摄影机的位置要设在演员旁边，高度大约比演员头部高很多